Você provavelmente já ouviu falar do Soneto shakespeariano , ou talvez até mesmo o Soneto petrarquiano . Mas esses são apenas dois tipos de sonetos. Na verdade, existem muitas outras formas!

À medida que os novos poetas mexeram com abordagens mais tradicionais do soneto ao longo do tempo, eles também criaram suas próprias abordagens para escrever sonetos. Neste artigo, vamos ajudá-lo a aprender sobre todos os principais tipos de sonetos por:

• Apresentando brevemente o soneto
• Dividindo diferentes tipos de sonetos, incluindo um exemplo e análise de cada tipo
• Explicando nove termos poéticos você precisa saber para analisar com sucesso os diferentes tipos de sonetos

Você está pronto? Vamos conferir alguns sonetos!

Uma breve introdução ao soneto

Antes de entrarmos nos tipos de sonetos, queremos falar brevemente sobre os elementos que a maioria dos sonetos tem em comum. ( Confira este artigo para obter um guia especializado sobre a forma de soneto.)

O que é um soneto?

A soneto é um tipo de poema que tradicionalmente possui 14 versos escritos em pentâmetro iâmbico .

Forma e tema do soneto

Os elementos formais e estruturais dos sonetos tornaram-se padronizados à medida que o soneto se tornou popular. Mas com o tempo, novos poetas encontraram suas próprias maneiras de escrever sonetos.

Em outras palavras, à medida que os poetas experimentavam a forma e a estrutura do soneto, essas novas abordagens para escrever sonetos criaram novos tipos de sonetos, como o antigo soneto italiano e o soneto inglês.

baixar vídeos do youtube com vlc

Tematicamente, normalmente você pode farejar um soneto tradicional se ele tratar de uma coisa principal: amor. No entanto, tal como acontece com a forma e a estrutura dos próprios sonetos, os temas retratados nos sonetos também se expandiram para incluir temas como política, natureza, religião e espiritualidade, e questões sociais.

Quais são as diferenças entre as formas de soneto?

Embora existam diferenças entre os tipos de sonetos que foram desenvolvidos ao longo do tempo, pode ser muito difícil identificá-las se a análise de sonetos for uma coisa nova para você. Para ajudá-lo a identificar cada tipo de soneto por conta própria, discutiremos todos os principais tipos de sonetos que você precisa conhecer.

Uma observação rápida: embora nossa lista seja abrangente, ela definitivamente não contém todos os tipos de sonetos conhecidos pelo homem! Estamos apenas tentando cobrir os tipos de sonetos que você provavelmente lerá. Para saber mais sobre os tipos obscuros de sonetos que não foram incluídos, confira a Fundação de Poesia.

Sonetos italianos ou petrarquianos

Começaremos com o soneto italiano ou petrarquiano porque foi o primeiro tipo de soneto a se popularizar! O soneto Petrarchan foi popularizado pelo poeta italiano Francesco Petrarca em 1300, é por isso que é chamado de soneto italiano ou Soneto petrarquiano. Você estará seguro ao usar qualquer um dos nomes para se referir a este tipo de poema.

Os sonetos petrarquianos têm 14 versos - divididos em um oitava e um sexteto- que seguem o esquema de rima ABBA ABBA CDCCDC ou ABBA ABBA CDECDE. (Não tem certeza de qual é o esquema de rima? Falaremos sobre isso mais tarde, ou você pode conferir este guia detalhado .)

Os poemas petrarquianos são divididos em duas seções para que o poeta possa fazer perguntas e chegar a uma resposta. Tematicamente, o oitava , ou as primeiras oito linhas, muitas vezes faz uma proposição , que faz uma pergunta ou descreve um problema. T galinha o sexteto , ou seis linhas finais, propõe uma resolução ou solução .

É comum que a transição da descrição da questão/problema para a resolução aconteça por volta do nono verso dos sonetos petrarquianos. Essa mudança do problema para a resolução é chamada de virada, ou tempo . Portanto, você pode pensar em um soneto petrarquiano como uma sessão sofisticada de perguntas e respostas ou um mini-argumento!

Finalmente, os sonetos italianos são quase sempre escritos em pentâmetro iâmbico . (Falaremos mais sobre o pentâmetro iâmbico mais tarde!). Mas agora, vamos dar uma olhada em um soneto petrarquiano.

Um exemplo de soneto italiano / soneto Petrarchan: Os feixes por Edwin Arlington Robinson

Onde por muito tempo as sombras do vento rolaram,
O trigo verde estava cedendo à mudança designada;
E como por alguma vasta magia não adivinhada
O mundo estava se transformando lentamente em ouro.
Como nada que já foi comprado ou vendido
Esperava ali, o corpo e a mente;
E com um significado poderoso de um tipo
Isso diz quanto mais, mais não é dito.

Então, numa terra onde todos os dias não são justos,
Dias justos continuaram até outro dia
Mil feixes de ouro estavam ali,
Brilhante e imóvel, mas não por muito tempo –
Como se mil garotas de cabelos dourados
Poderiam levantar-se de onde dormiam e ir embora.

Apesar de ter sido escrito no século XX, Robinson usa uma forma e estrutura petrarcana em The Sheaves. Neste soneto, Robinson pondera sobre o significado e a beleza de um campo de trigo.

O imagens Robinson usa neste soneto cria um sentimento romântico : o campo de trigo é comparado ao ouro e é descrito como emprestando uma vasta magia inexplicável. Na verdade, a beleza do mundo, personificada pelo campo dourado, é ainda mais preciosa do que real ouro!

Robinson faz uso de um esquema de rima tradicional Petrarchan ABBAABBA CDCDCD. (As letras correspondentes representam rimas semelhantes.) Como é característico dos sonetos petrarquianos, Robinson estrutura seu soneto em um oitava e um sexteto, e faz uso de um tempo para iniciar uma mudança ou mudança no tom do poema no início da linha 9.

No tempo, Robinson admite que, embora o campo de trigo faça o mundo inteiro parecer bonito, nem todos os dias são justos – uma observação realista comparado ao romantismo sonhador do oitava. Robinson sabe que a beleza do campo de trigo é limitada, o que percebemos quando o trigo é cortado e amarrado em feixes.

O poema de Robinson é um bom exemplo de soneto petrarquiano porque emprega o padrão de fazer uma proposição no início do texto. oitava - que todo o mundo é belo, como exemplificado pelo campo de trigo - e fornecendo uma resolução para essa proposição no sexteto- que, como a juventude de mil meninas de cabelos dourados, a beleza da terra muda com o tempo.

'Romeu e Julieta' por Ford Madox Castanho (1869-1870)

Sonetos ingleses ou shakespearianos

Assim como o soneto italiano/Petrarchan, o soneto inglês também tem vários nomes. O soneto inglês é frequentemente chamado de soneto de Shakespeare desde que o poeta Willian Shakespeare foi o mais prolífico (e famoso!) escritor de sonetos inglês durante o século XVI. Você pode até ouvir esse tipo de poema chamado soneto elisabetano , desde a Rainha Elizabeth eu os amava!

Os sonetos ingleses têm 14 versos, mas este tipo de soneto tem três quadras e um dístico em vez de um oitava e um sexteto . Além disso, esses sonetos seguem um esquema de rimas ABAB CDCD EFEF GG. Uma única quadra é composta de quatro versos e um dístico é composto de dois versos.

Assim como os sonetos de Petrarchan, os sonetos em inglês geralmente vêm em formato de perguntas e respostas. Mas a estrutura e o esquema de rima diferentes afetam a forma como os sonetos ingleses comunicam seus temas. Num soneto inglês, o tempo acontece logo antes do dístico, em vez de no meio do poema. Isso significa que as três quadras dão ao poeta mais espaço para fazer suas perguntas e criar tensão, mas o único dístico no final dá ao poeta apenas dois versos para encontrar uma resposta.

Esta estrutura torna o poema mais dramático e muitas vezes significa que a resposta do poeta é mais ambígua!

Um exemplo de soneto em inglês: Prólogo, de Romeu e Julieta por William Shakespeare

Duas famílias, ambas iguais em dignidade,
Na bela Verona, onde montamos nossa cena,
Da antiga ruptura do rancor ao novo motim,
Onde o sangue civil torna as mãos civis impuras.
A partir dos lombos fatais desses dois inimigos
Um par de amantes infelizes tira a vida;
Cujas desventuras lamentáveis ​​derrubadas
Faça com a morte deles enterrar as brigas de seus pais.
A terrível passagem de seu amor marcado pela morte,
E a continuação da raiva dos seus pais,
Que, exceto o fim de seus filhos, nada poderia remover,
É agora o trânsito de duas horas do nosso palco;
O que se você com ouvidos pacientes atender,
O que aqui faltar, nosso trabalho se esforçará para consertar.

O prólogo da peça de Shakespeare, Romeu e Julieta, é na verdade um exemplo de soneto inglês. Shakespeare usa um soneto para mostrar que o amor romântico e o conflito trágico serão os dois temas principais da peça. . Esta escolha criativa mostra como era comum as pessoas associarem sonetos a temas de amor e tragédia durante o Era elisabetana .

Primeiro, você pode dizer que este é um soneto porque usa a estrutura clássica de três quadras e um dístico final com o esquema de rima ABAB CDCD EFEF GG.

Mais importante, este soneto prepara o cenário para o conflito que se desenrola na peça, contando a história de duas famílias italianas respeitadas que têm rixas entre elas. Por exemplo, na segunda quadra, o orador do poema diz ao público que o conflito entre as duas famílias piora quando os filhos se apaixonam e, por fim, decidem tirar a própria vida.

O soneto termina com um dístico – outra característica fundamental do soneto inglês. O dístico aqui muda das primeiras doze linhas, falando diretamente ao público da peça, encorajando-os a ouvir com paciência e prestar atenção à história que o Prólogo introduziu. Em outras palavras, responde à pergunta implícita sobre o que acontece a seguir. (Resposta: apenas observe!)

A abordagem de Shakespeare ao soneto incorpora todas as características pelas quais o soneto inglês é conhecido hoje: a estrutura, o esquema de rima, a apresentação de um tema e um problema nas três quadras e o uso de um tempo no dístico para explicar como o problema será resolvido. Acima de tudo, O Prólogo do Romeu e Julieta abraça o tema principal dos sonetos ingleses: o amor.

Uma gravura do poeta Edmund Spenser

Sonetos Spenserianos

Os sonetos spenserianos são ligeiramente diferentes e menos comuns do que outras formas. Os sonetos spenserianos têm o nome do poeta inglês que os popularizou, Edmundo Spenser . Esses sonetos usam a mesma estrutura dos sonetos ingleses (três quadras e um dístico), mas contam com um esquema de rima mais complicado: ABAB BCBC CDCD EE. Então, para distinguir os sonetos de Shakespeare dos de Spencer, você tem que olhar atentamente para o padrão de rima .

O que torna o esquema de rimas de um soneto spenseriano mais complicado é que ele repete o mesmo rima final várias vezes. Tentar pensar em rimas mais repetidas e que caibam naturalmente no soneto pode ser mais difícil para o poeta!

Além disso, Spenser usa cada quadra para desenvolver uma metáfora, pergunta, ideia ou conflito de maneira lógica . No final de seus sonetos, ele usa o dístico para fazer uma declaração ousada que resolve os temas apresentado nas quadras. Spenser também incluía frequentemente um tempo em torno da linha 9 de seus sonetos, mas o primeiro tempo em seus sonetos é um arenque vermelho – a verdadeira resolução não vem até o dístico no final!

Um Soneto Spenseriano: XXVI de Amoretti por Edmund Spenser

Doce é a rosa, mas cresce sobre uma sarça;
Doce no zimbro, mas afiado no galho;
Doce é o Eglantine, mas espinhoso perto;
Doce é o abeto, mas seus galhos são ásperos.
Doce é o cipreste, mas sua casca é dura,
Doce é a noz, mas amarga é a sua pílula;
Doce é a flor da vassoura, mas bastante azeda;
E doce é Moly, mas sua raiz está doente.
Então todo doce com azedo ainda é temperado
Isso faz com que seja ainda mais cobiçado:
Para coisas fáceis que podem ser obtidas à vontade,
A maioria dos homens dá pouca importância.
Por que então eu deveria considerar pouca dor,
Esse prazer sem fim me alcançará.

É muito fácil dizer que este é um soneto spenseriano... já que foi escrito pelo poeta Edmund Spenser! À primeira vista, este soneto spenseriano pode parecer um soneto inglês, mas este poema usa o esquema de rima mais complicado pelo qual os sonetos spenserianos são conhecidos: ABAB BCBC CDCD EE. Prestando muita atenção ao esquema de rimas, você pode dizer que este é um soneto spenseriano. que pondera as ideias de amor e prazer.

Neste soneto, Spenser faz uso da repetição para reforçar tanto um tema quanto um problema nas três quadras. Ao repetir a mesma frase continuamente (Doce é o...) e usar a mesma estrutura de frase em cada linha, Spenser deixa claro que todo doce com azedo ainda é temperado. Em outras palavras, o bom e o mau muitas vezes andam juntos. Para reforçar essa ideia, as duas primeiras quadras nomeiam várias coisas que são doces, como as rosas e a flor da vassoura, e depois apontam que todas essas coisas doces crescem em árvores e arbustos pontiagudos, espinhosos ou azedos.

Na terceira quadra, Spenser explica por que é significativo que as coisas mais doces sejam frequentemente acompanhadas de coisas que causam dor: porque as pessoas gostam de desafios! Spencer diz que as pessoas realmente não valorizam as coisas que podem obter facilmente. Coisas que são difíceis de conseguir acabam sendo mais satisfatórias no final.

Por causa do falso tempo no início da linha 9, sinalizado pelo uso da palavra por Spenser, pode parecer que o problema das coisas doces, mas espinhosas, é resolvido na terceira quadra. Mas ainda há o dístico por vir, e é aí que o problema é finalmente resolvido. Spenser conclui que, como as coisas boas e as coisas ruins muitas vezes andam juntas, não devemos nos preocupar em suportar um pouco de dor quando a coisa doce nos recompensará com prazer. Essa recompensa, afirma Spenser, mais do que compensa o problema.

string ti int

Retrato de John Milton por volta de 1629

Soneto Miltônico

Você provavelmente está percebendo que a maioria dos tipos de sonetos tem o nome dos poetas que os popularizaram, e o Soneto Miltônico não é exceção. Nomeado após o Poeta inglês John Milton , Sonetos Miltônicos usar o mesmo esquema de rima (ABBAABBA CDECDE) e estrutura (um oitava e um sexteto ) de um soneto petrarquiano.

No entanto, os sonetos miltônicos tratam de temas diferentes dos outros tipos de sonetos. Em vez de abordar questões de amor romântico ou natureza, os sonetos miltônicos muitas vezes lidam com questões políticas e morais tematicamente, e eles usam algo chamado enjambamento para reforçar a estrutura do soneto.

Se você está preocupado em diferenciar os sonetos miltônicos dos sonetos petrarquianos, não faça isso! Basta dar uma olhada no autor. Se você encontrar um soneto escrito por Milton, então sabe que é nesta forma específica. (Sim, às vezes é simples assim!)

Um Soneto Miltônico: Número 7: Sobre Sua Chegada aos Vinte e Três Anos por John Milton

QUÃO logo o Tempo, o sutil ladrão da juventude,
Roubado em sua asa no meu vigésimo terceiro ano!
Meus dias apressados ​​voam com carreira completa,
Mas no final da minha primavera nenhum botão ou flor apareceu.
Talvez minha aparência possa enganar a verdade,
Que eu cheguei tão perto da idade adulta,
E a maturidade interior aparece muito menos,
Que alguns espíritos mais felizes e oportunos indu'th.
No entanto, seja menos ou mais, ou cedo ou devagar,
Será ainda na medida mais estrita, mesmo
Para esse mesmo lote, por mais médio ou alto que seja,
Para onde me conduz o Tempo e a vontade do Céu,
Tudo é, se eu tiver graça para usá-lo assim,
Como sempre, aos olhos do meu grande capataz.

Sabemos que este é um soneto miltônico porque foi escrito por John Milton, mas também demonstra o afastamento de Milton do clássico tema de amor dos primeiros sonetos. Em vez de, este soneto considera a experiência de envelhecer e o que a passagem do tempo significa para o compromisso de Milton em servir a Deus durante toda a sua vida.

Uma coisa que os sonetos de Milton fazer tem em comum com os sonetos ingleses ou petrarquianos tematicamente é que eles tendem a se concentrar no significado de um único evento . A diferença é que os eventos nos sonetos de Milton são geralmente de natureza mais política, intelectual ou espiritual. Esse é certamente o caso deste soneto: Milton está escrevendo sobre seu vigésimo terceiro aniversário, o que o leva a refletir sobre seu futuro.

Como nos sonetos italianos e nos sonetos ingleses, Milton apresenta um problema logo no início do oitava. Seu vigésimo terceiro ano passou rápido demais! Ele está entrando na idade adulta agora, mas não tem muito o que mostrar.

Mas então o tempo acontece no início do sexteto. Milton percebe que apesar de como se sente em relação ao que conquistou até agora na vida, o que mais importa é que o passar do tempo o leva a fazer a vontade do seu grande capataz, que é Deus.

Veja como os sonetos de Milton tendem a ter um tom um pouco mais sério do que os sonetos de amor vimos anteriormente? Essa é uma maneira fundamental de diferenciar um soneto Miltônico de outros tipos de sonetos.

Sonetos Modernos

O soneto permaneceu uma forma poética popular. Muitos poetas contemporâneos continuam a escrever sonetos, embora os sonetos modernos não sigam uma forma ou tema específico. Na verdade, os sonetos modernos foram até chamados de impressão fantasma dos sonetos tradicionais. .

Às vezes, os sonetos modernos contam com os tradicionais quatorze versos; às vezes não. Eles também brincam com esquemas de rimas e são mais livres com os tipos de temas que escolhem empregar em sua versão do soneto.

Mas, normalmente, você consegue identificar um soneto moderno porque ele seguirá a maioria (mas não todas!) das regras que descrevemos acima. Para ter uma ideia melhor de um soneto moderno, analisaremos o Casal Profissional de Classe Média de Adam Kirsch, 1927, um poema contemporâneo que mostra o que procurar ao ler sonetos modernos.

Um Soneto Moderno: Casal profissional de classe média, 1927, por Adam Kirsch

O que justifica a desigualdade
Isso dá a ela um corte quadrado de bom gosto
Ruby para o dedo, ele um terno
Cuja dignidade amarrotada e pouco enfática
Declara uma vida de trabalho sentado,
Enquanto alguém em uma fábrica tem que apertar os olhos
E paralisia da costura, e um continente
Derrama sangue para arrancar a pedra preciosa do chão,
Não poderia ser justiça. Nada além do uso
Ao que eles colocam a prosperidade pode falar
Em sua defesa: as caras que o dinheiro faz,
Eles demonstram, não precisam ser obtusos,
Autorizado, insípido, arrogantemente forte;
Somente entre os burgueses você encontra
Um olhar tão franco, envolvente e refinado,
Tão hesitante, tão consciente de que está errado.

O soneto moderno de Kirsch foi escrito na forma Petrarchan – mais ou menos. Começa com um oitava que segue praticamente o esquema de rima final do ABBAABBA, mas em vez de terminar com um sexteto que segue o esquema de rima final CDCCDC ou CDECDE, termina com outro oitava que segue PAI.

Esta é uma pequena mudança que ajusta a forma do soneto para torná-la nova e fresca. Na verdade, O soneto de Kirsch é um exemplo de outro tipo incomum de soneto: o soneto esticado , que se refere a sonetos que se estendem por 16 ou mais versos.

O soneto de Kirsch também dá um toque moderno ao antigo tema do amor romântico . O título do soneto refere-se a um casal profissional de classe média. As pessoas geralmente presumem que um casal são duas pessoas apaixonadas. Mas este poema vai numa direção diferente.

Kirsch descreve o que marido e mulher estão vestindo no primeiro oitava, mas essas descrições não são complementares. Para cada item que Kirsch menciona sobre a aparência do casal – um anel com uma pedra preciosa gigante, um terno amassado – ele aborda as condições de trabalho injustas que os tornaram possíveis. Então, assim como nos sonetos tradicionais, Kirsch começa com uma proposição: a ideia de que as demonstrações de prosperidade do casal de classe média ocorrem às custas dos outros .

Você pode notar que este soneto é composto de duas frases, e que a primeira frase termina e a segunda frase começa bem no meio do soneto , no meio da linha 9. Esta parece ser a visão única de Kirsch sobre o tempo, que é outro pequeno ajuste na forma clássica do soneto .

Depois de tempo no início do segundo oitava, Kirsch descreve a única coisa que poderia redimir o casal de classe média: reconhecer as formas como a sua busca pela prosperidade feriu e degradou outras pessoas, e mudar a forma como utilizarão a sua prosperidade no futuro.

Quando você sabe o que procurar, os sonetos modernos não são tão difíceis de detectar!

python é numérico

Um esboço de Percy Bysshe Shelley por Amelia Curran

Terceira hora Soneto

Terceira hora é um termo italiano para uma forma de verso poético que usa um padrão de rima entrelaçada ou em cadeia de ABA BCB CDC DED. Terza Rima é traduzido como terceira rima em inglês, e cada estrofe individual de uma terza rima é frequentemente chamada de terceiro uma vez que consiste em três versos de poesia.

O poeta italiano do século XIV Dante fez o primeiro uso conhecido de terza rima em seu famoso poema épico, o Divina Comédia . Mais tarde, o poeta italiano Petrach – homônimo do soneto petrarquiano – também fez uso da forma terza rima.

A forma terza rima pode ser repetida indefinidamente— não há um número definido de linhas para uma terza rima , o que o diferencia de um soneto tradicional! No entanto, quando uma terza rima termina, ela termina com um único verso ou um dístico que repete a rima do verso central do terceto final. Aqui está um exemplo: se o esquema de rima do terceto final de uma terza rima for DED, então a rima do verso final será E, ou a rima do dístico final será EE.

A terza rima não tem ritmo definido , mas os poetas que escrevem em inglês costumam usar o pentâmetro iâmbico. A forma terza rima é mais adequada para escrever em italiano, pois há menos palavras que rimam em inglês do que em italiano! Mesmo assim poetas famosos como Geoffrey Chaucer Percy Bysshe Shelley e Robert Frost fizeram uso bem-sucedido da terza rima em inglês ao longo dos anos. Na verdade, Poema de Percy Bysshe Shelley, Ode ao Vento Oeste, é um bom exemplo da terza rima!

Soneto de Terza Rima: Ode ao Vento Oeste , por Percy Bysshe Shelley

Ó vento oeste selvagem, sopro do ser do outono,
Tu, de cuja presença invisível as folhas mortas
São conduzidos, como fantasmas de um feiticeiro em fuga,

Amarelo, preto, pálido e vermelho agitado,
Multidões assoladas pela peste: Ó tu,
Que testam a carruagem em sua cama escura e invernal

As sementes aladas, onde ficam frias e baixas,
Cada um como um cadáver dentro de sua sepultura, até
Tua irmã azul da Primavera explodirá

Seu clarim sobre a terra sonhadora e preenche
Conduzindo botões doces como bandos para se alimentarem no ar
Com matizes e odores vivos, planícies e colinas:

Wild Spirit, que está se movendo por toda parte;
Destruidor e preservador; ouça, ah, ouça

A Ode ao Vento Oeste de Shelley é um poema longo, por isso incluímos apenas a primeira seção aqui. Mas tudo bem, porque a primeira seção do poema de Shelley fornece um exemplo completo de terza rima ! Este soneto segue o esquema de rimas ABA BCB CDC DED EE pelo qual a terza rima é conhecida. Se você ler o resto do poema, verá também que o poema completo é composto por uma série de cinco sonetos terza rima.

Então, sobre o que é Ode ao Vento Oeste? Bem, o título dá uma boa pista de que Shelley está elogiando o poder do vento! Nesta primeira terza rima do poema, por exemplo, Shelley fica maravilhada com a forma como o vento oeste tem o poder de controlar outras coisas na natureza durante as diferentes estações do ano. . O vento oeste tem o poder de soprar as folhas mortas no outono e as flores das árvores durante a primavera.

Tanto na primeira quanto na penúltima linha desta seção, Shelley se refere ao vento oeste como selvagem. Na verdade, no dístico final, ele chama o vento oeste de Espírito Selvagem. Ele faz o vento oeste parecer um ser sobrenatural ou até mesmo um deus -tem o poder de destruir e preservar. Esta primeira terza rima está configurando o resto da ode de Shelley, que explora como Shelley deseja que o poder do vento oeste o mude. , assim como muda a natureza.

Fotografia de um jovem Gerard Manley Hopkins.

Soneto Curtal

O soneto curto foi inventado pelo poeta vitoriano Gerard Manley Hopkins . A maneira simples de explicar um soneto curto é que é uma versão abreviada do tradicional soneto de quatorze versos, reduzido proporcionalmente . Hopkins estava realmente interessado nas proporções matemáticas dos sonetos, por isso teremos que fazer algumas contas para explicar a forma estereotipada como Hopkins condensou o soneto tradicional no soneto curto.

Um soneto curto é composto por onze versos no total, o que equivale a três quartos da duração de um soneto tradicional. Os sonetos petrarquianos são compostos por um oitava e um sexteto , certo? Assim, um soneto curto encolhe o oitava para três quartos de seu comprimento, encurtando-o de oito para seis linhas. Então, um pequeno soneto encolhe o sexteto a três quartos de isso é comprimento, encurtando-o de seis linhas para quatro linhas. Portanto, um soneto curto é, na verdade, composto de um sexteto e um quadra .

Para chegar a essa importante décima primeira linha, os sonetos curtos incluem uma cauda bem no final. A cauda refere-se apenas à décima primeira e última linha do soneto, que geralmente é muito mais curto do que os outros versos do poema.

Como a duração de um soneto curto é totalmente diferente de um soneto tradicional de quatorze versos, o esquema de rima também é bem diferente. Um soneto curto segue um esquema de rima ABCABC DBCDC ou ABCABC DCBDC.

Muito poucos poetas fizeram uso do soneto curto de Hopkins, e o próprio Hopkins só usou o soneto curto em três de seus poemas: Pied Beauty, Peace e Ash Boughs. A seguir daremos uma olhada em Pied Beauty como exemplo de soneto curto!

Um soneto curto: Beleza malhada , de Gerard Manley Hopkins

Glória a Deus pelas coisas manchadas –
Por céus de duas cores como uma vaca malhada;
Para toupeiras rosas pontilhadas em trutas que nadam;
Castanhas de carvão fresco; asas de tentilhões;
Paisagem traçada e remendada – dobra, pousio e arado;
E todos os negócios, seus equipamentos, equipamentos e acabamentos.

Todas as coisas contrárias, originais, sobressalentes, estranhas;
O que quer que seja inconstante, sardento (quem sabe?)
Com rápido, lento; doce, azedo; deslumbrar, escurecer;
Ele é o pai cuja beleza está além da mudança:
Elogie-o.

A primeira estrofe deste soneto inglês consiste em seis versos, o que o torna um sexteto, a segunda estrofe consiste em quatro versos, o que a torna uma quadra. Também possui uma cauda bem no final, formando a décima primeira linha! O esquema de rima também se ajusta a um soneto abreviado. O início sexteto segue um esquema de rima ABCABC, e a quadra final e a cauda seguem um esquema de rima DBCDC .

Agora, vamos falar sobre os temas do soneto inglês. Podemos dizer desde o primeiro verso que este é um poema religioso —Hopkins está louvando a Deus pela criação das coisas belas da natureza. Ele faz referência a várias coisas que são bonitas de maneiras muito diferentes, como o céu, o padrão das escamas de uma truta e que foram cultivadas. Hopkins está louvando a Deus por ser um criador de coisas que exibem beleza de maneiras muito diferentes nas primeiras nove linhas deste soneto curto.

Mas então o tempo, ou uma virada, acontece na décima linha. Durante todo o poema, ele tem elogiado a imprevisibilidade e a variedade exibidas nas criações de Deus, mas ele se volta para louvar a imutabilidade de Deus na décima linha: Ele é o pai cuja beleza está além da mudança. Mas esta mudança de tema pretende louvar ainda mais a Deus. Ao descrever Deus como imutável e constante, Hopkins enfatiza como Deus é separado da natureza.

Sequências de Sonetos

Em alguns casos, os poetas escreverão vários sonetos que se conectam entre si através de um assunto ou tema unificado. Estes são chamados de séries de sonetos ou sequências de sonetos. Existem três tipos principais: a sequência do soneto, a coroa dos sonetos e o soneto redobrado.

Uma sequência de sonetos é uma coleção de sonetos que abordam o mesmo assunto, que geralmente envolve uma situação ou pessoa dramática. Pode ser composto por sonetos spencerianos, shakespearianos, petrarquianos ou miltônicos. Então, um poema como o de Shakespeare Soneto 128 pode ser um exemplo de soneto de Shakespeare e de poema em uma sequência de soneto sobre música ( em conjunto com o Soneto 8 ).

O coroa de sonetos, também chamado de soneto corona, é composto por quinze sonetos e usa uma restrição formal repetida para expressar o mesmo tema em cada poema. Veja como um soneto corona alcança continuidade temática: o último verso do primeiro soneto atua como o primeiro verso do próximo soneto na sequência, e o último verso do último soneto repete o primeiro verso do primeiro soneto da sequência...fazendo um loop gigante!

Há outro tipo de sequência de soneto também. Este é chamado a coroa heróica ou soneto redobrado, que é uma forma avançada do soneto corona . Uma coroa heróica também é composta por quinze sonetos que estão ligados da mesma forma que os sonetos coronas, mas o último soneto da sequência é composto por todos dos primeiros versos dos quatorze sonetos anteriores - em ordem! O décimo quinto soneto de uma coroa heróica é chamado de soneto mestre. Parece muito complicado, hein?

Daremos aqui um exemplo de sequência de soneto: uma coroa de soneto chamada Uma coroa de flores para Emmett Till, encontrado em um livro infantil de Marilyn Hacker .

Uma Coroa de Sonetos: Uma coroa de flores para Emmett Till , por Marilyn Hacker

III

Perfurado pelos gritos de uma infância encurtada,
meu cerne está marcado há cinquenta anos
pelo que ouvi, com centenas de orelhas verdes.
Aquela risada de chacal. Duzentos anos eu fiquei
ouvindo pequenas lutas para encontrar comida,
às canções da vida da criatura, que desaparece
e volta novamente, ao som das esferas.
Duzentos anos de mortes, eu entendi.
Então o massacre ocorreu em uma noite tranquila de verão,
estremecendo o profundo silêncio das estrelas.
Um garoto correndo, cinco homens em sua perseguição.
Um rosto escuro e cinco pálidos ao luar.
Barulho, silêncio, tapas nas costas. Um fósforo, cinco charutos.
O nome de Emmett Till ainda fica preso na garganta.

seleção ordenar java

4

O nome de Emmett Till ainda fica preso na minha garganta,
como sílabas emboscadas na boca de um gago.
Um gago de quatorze anos, no Sul
visitar parentes e aprender
os caminhos da família. Sua mãe finalmente comprou
aquele boné do White Sox; ela o fez fazer um juramento
ter cuidado com os brancos. Ela contou a verdade para ele
de muitas anedotas do Mississippi:
Alguns brancos têm alma cega. Em sua mala
ela embalou macacões, camisetas, roupas íntimas,
e histórias em quadrinhos. Ela lhe deu um bilhete
para o maestro, acenou para seu rosto rechonchudo,
me perguntei se ele se lembraria de escovar o cabelo.
Seu único filho. Um corpo deixado para inchar.

Não queríamos copiar um inteiro soneto corona para você ler aqui (quinze sonetos é muito!), mas queríamos incluir alguns sonetos sucessivos de uma única sequência para que você possa vê-lo em ação.

Estes três sonetos do livro infantil de Marilyn Hacker, Uma coroa de flores para Emmett Till, empregam vagamente um esquema de rima final Petrarchan: ABBAABBA CDECDE. Você também pode ver como os sonetos IV e V fazem uso do coroa repetindo a última linha do soneto anterior na primeira linha . Aqui está um exemplo:

Última linha do soneto III: O nome de Emmett Till ainda fica preso na garganta.

Primeira linha do soneto IV: O nome de Emmett Till ainda fica preso na minha garganta.

Ver? Há uma variação muito pequena no texto, mas fora isso a linha permanece a mesma. Essa repetição permite ao poeta criar um tema abrangente entre os vários sonetos da sequência. Em última análise, a repetição do último/primeiro verso permite ao poeta contar uma história extensa. No caso do livro infantil de Hacker, a história contada é uma extremamente importante.

Uma coroa de flores para Emmett Till conta uma história verídica sobre um jovem afro-americano que foi linchado por um crime que não cometeu em 1955. Hacker torna a história angustiante de Emmett Till acessível a jovens leitores, baseando-se em alguns dos elementos temáticos tradicionais dos sonetos: fornecendo uma descrição vívida e detalhada da aparência física do personagem principal e do ambiente que o rodeia .

Qual é o próximo?

A poesia pode ser realmente intimidante, mas a melhor maneira de aprender a ler é praticando. Neste artigo, um de nossos especialistas orienta você na análise de Dylan Thomas, Não seja gentil naquela boa noite. Ao final da postagem, você estará analisando poesia como um profissional!

Já falamos sobre nove dos recursos poéticos que você deve conhecer para analisar sonetos, mas há muito mais que podem ser ferramentas úteis ao analisar um poema. Saiba mais sobre o 20 artifícios poéticos que você deveria conhecer e aprofunde-se em alguns dos mais importantes (como personificação e imagens ).

Se você está tentando aprimorar sonetos para se preparar para o exame AP de Literatura Inglesa, não se preocupe. Temos toneladas de recursos para você! Começar por revisando nosso guia especializado para o exame , então confira nosso lista completa de testes práticos e livros que você deveria ler para a parte do ensaio.

Estas recomendações baseiam-se exclusivamente no nosso conhecimento e experiência. Se você comprar um item por meio de um de nossos links, o PrepScholar poderá receber uma comissão.